martes, 7 de diciembre de 2010

Eclipse de Luna este 21 diciembre



Gracias a que he tenido un buen rato de ocio me he topado con un articulo interesante de la editorial Llewellyn en su página referente a las condiciones astronómicas que se avecinan para este 21 de diciembre y quería compartir la info con ustedes.

Algunos tal vez ya estén concientes de que ese día (21 de diciembre) es el solsticio de invierno y varios paganos celebraremos Yule, pero además se juntará con Luna Llena y lo que no sabía es que ese mismo día se junta un eclipse total de Luna que si será visible desde la Ciudad de México :D

En esta página dice: "Todos Los mexicanos por fin tendremos un evento astronómico que contemplar. [No importando la contaminacion lumínica del cielo] Un maravilloso eclipse de luna. Este sucede cuando la luna pasa en la sombra que proyecta nuestra tierra, en cierta manera, si estuviéramos en la luna, veríamos como la tierra eclipsa al sol, Este evento astronómico acontecerá el 21 de diciembre de 2010 "

De la misma forma viene la relación de las fases del eclipse con tiempo de la Ciudad de México, el cual iniciará el día 20, a las 11:27 pm y terminará hasta las 05:05 am del día 21.

Así que si el cielo no esta muy nublado es buena idea aguantarse el frío, agarrar un telescopio o uno buenos binoculares (si se tienen) y salir a ver el eclipse aunque sea un rato ;)

Nos seguimos leyendo.

viernes, 3 de diciembre de 2010

Feliz cumpleaños a mi!

Pues si, hoy cumplo 24 años.... ¿a poco no da miedo que de repente el tiempo pasa muy rápido? aunque he de confesar que he andado con los ánimos algo bajos, además de que me agarró un gripe y una infección en la garganta que aún no se elimina por completo y no me deja en paz :S
Pero bueno... el cumpleaños siempre es ocasión para festejar. Además dicen por ahi que lo importante de los cumpleaños es el festejar que has cumplido un año más vida y con suerte crecido un poco más en sabiduría y espiritu; también a la vez este trae la esperanza de que el siguiente año sea aun mejor y esperemos que así sea. :)

Por suerte hoy es viernes, el día promete ser algo más tranquilo que el año anterior y aunque nunca faltan los problemas de la oficina el día de hoy mandaré a todos a donde sea necesario con tal de tener un buen día. Mientras tanto les quiero presumir mi regalito y nueva adquisición; se trata del libro de "Lasher" de mi adorada Rice. Me habia estado esperando a comprarlo hasta mi cumpleaños asi que TARAAAAN!



Ya que la portada apesta y contrasta de una forma espantosa con el resto decidí hacerle un cubre polvo (o forro si quieren) al libro, la idea original era hacerle un diseño propio pero encontré la imagen de la portada que manejaba Punto de Lectura y me pareció mejor, así queda más homogenia la serie y por fin mi serie de Las Brujas de Mayfair esta completa weeee!! :D



También agradezco enormemente a esas personitas que ya me han mandado sus felicitaciones y a los chicos del foro "El Brujo Artesano", muchisimas gracias chic@s les mando un abrazo.

Nos leemos. )O(

*Y un par de horas más tarde...

lunes, 15 de noviembre de 2010

Tlaltecuhtli y Expo Moctezuma II (parte 2)

Este post he querido escribirlo desde la semana pasada, pero por desgracia mi computadora de la oficina ha muerto y no he tenido chance conectarme desde otro lugar :S.... en fin.

Hace ya varios meses les comente en otro post sobre la más reciente exposición que presenta el Museo del Templo Mayor, ahora que estuve de vacaciones en estos días por fin pude ir, asi que les dejo una mini reseña y fotos de la expo.



Como ya les había comentado, esta expo trata principalmente sobre el piezas pertenecientes al gobierno de Moctezuma II o Moctezuma Xocoyotzin, ultimo gobernante azteca o Huey Tlatoani y su reinado desde 1502 a 1520.

Una de las piezas más importantes y es la que abre esta expo es el Teocalli (pirámide) de la Guerra Sagrada, cuyas fechas ce tochtli (uno conejo) y ome acatl (dos caña) refieren a la festividad del Fuego Nuevo (ciclo de 52 años). Lo importante de esta pieza es que en su parte posterior se encuentra grabado el simbolo de la fundación de Tenochtitlan, siendo esta la única pieza hasta ahora conocida con dicho grabado. "una figura humana tendida de cuyo vientre brota un nopalcon un águila que sujeta dos tunas con forma de corazón y expele por su pico el simbolo de la guerra sagrada, el Atl-Tlachinolli... corresponde al año 1325 d.C."







*Lateral del teocalli, mostrando a Xochipilli y Xiuhtecuctli, fecha ce miquiztli


A lo largo de la expo podemos presenciar diversos objetos que pertenecieron al periodo de Moctezuma II, joyería, textiles, cerámica y otras cosas como este chimalli (escudo).






*Atado de cañas o atado de años, representa el ciclo de 52 años


También les comento que casi a la entrada se esta proyectando un video en 3D con una restauración de lo que fue Tenochtitlan y su comparación con su ubicación actual. Muestra de manera general que edificios estan de debajo de que calle o edificio y aunque algunos datos pasan demasiado rápido en la pantalla, vale la pena que lo vean. Viene información sobre la cosmología mexica, asi como los 13 cielos y los 9 inframundos. ;)


En cuanto a la parte de Tlaltecuhtli, creo que en el post anterior ya di la información básica de esta divinidad y de esta pieza arqueológica, unica por su tamaño y la conservación de sus colores. Asi que les dejo un par de fotos y fichas tecnicas de la expo que hablan sobre su tallado y restauración. Pueden darle click a la imagen para verlas más grande y leerlas.









Definitivamente es una exposición que no se deberían perder, si tiene la oportunidad de ir espero que lo hagan y si van por favor comportense como gente responsable y NO TOMEN SUS FOTOS CON FLASH, es bastante molesto estar diciendole a la gente que por favor cuiden las piezas y les quiten el flash a su cámara. Por favor hay que tener respeto por las piezas y su valor histórico.

Si quieren más información detallada les dejo la dirección del sitio http://moctezuma.cultura-inah.gob.mx/

Nos seguimos leyendo.

martes, 2 de noviembre de 2010

Samhain y Día de Muertos 2010

Ya sé que puede ser un poco tarde para desearles feliz Samhain, aunque ya muchos nos felicitamos y mandamos los buenos deseos por facebook; aun asi espero que hayan tenido una estupenda celebración de año nuevo y giro de esta Rueda para aquellos que lo celebren. Aqui en México aun es Dia de Muertos asi que igualmente espero que este mega puente se la hayan pasado de lo mejor, descanzando mucho y divirtiendose con las ofrendas, disfraces y por su puesto recordando a todas las personas que vinieron antes de nosotros.

Por mi parte aun estoy de vacaciones, esos tan deseados días de descanzo desde hace meses por fin llegaron y estoy aprovechando para visitar lugares pendientes y sobre todo disfrutar de estas fiestas de Día de Muertos :D

No quiero hacer un post taaan largo asi que de momento me limito a ponerles algunas fotos de las ofrendas que se expusieron en el Zócalo de a Ciudad de México, cuyo tema principal fue el árbol de la Vida-Muerte con las representaciones de Mictlantecuhtli (Dios Mexica de los muertos y/o el inframundo) y Ometeotl (Deidad dual Dios/Diosa de la vida).














Lo que si no voy a pasar por alto es la decoración que le dieron al foro de expositores y presentaciones, adornado con una representación de Coatlicue (Diosa de la Tierra) acompañada de un fondo de alegres calaveras. Fue mi favorita! :)



Si hay una forma de describir la celebración tan colorida y particular del Dia de Muertos en México seria con una de las frases que vi en las ofendas de Ciudad Universitaria "Antes Muerta que sencilla"

Nos seguimos leyendo. )O(

viernes, 22 de octubre de 2010

The Haunted History of Halloween

Hace como unos dos años me tope con este documental llamado The Haunted History of Halloween, como indica el nombre habla sobre la historia de la fiesta de Halloween, desde su origen celta y sus fiestas "primas" en otras culturas hasta llegar a ser lo que es hoy.

Les dejo el documental que a mi parecer es bastante bueno, aunque la parte en la que hablan sobre el culto a la muerte en México se queda muy corta; pero en fin creo que nostros ya somos casi expertos en esa área o por lo menos vemos como es celebrado el Dia de Muertos aqui en México. Por desgracia no he podido encontrar el documental con subtitulos en español o doblado, asi que si no tienen problemas con el inglés les recomiendo que vean el documental.

Nos leemos.










miércoles, 20 de octubre de 2010

El diseño de portadas en los libros de Rice

NOTA: este es un post que he estado escribiendo desde hace semanas y aun no sé si tiene sentido ponerlo pero tenia muchas ganas de escribirlo :P

En otro post ya había mencionado sobre el como influye el diseño de las portadas en los libros al momento adquirilos; y que si bien no es el punto más importante en un libro quieran o no este es un factor decisivo. Al final de cuentas es lo primero que vemos de ellos al momento que entramos a la librería, o qué? no les a tocado levantar un libro para ver de que se trata solo por que la portada se ve "interesante" o "linda"?

Respecto a este tema estaba comentando con una amiga sobre el rediseño que le han dado a los libros de Anne Rice en sus nuevas ediciones en español, todo gracias al "boom de los vampiros" en los últimos años y hay varias cosas que me gustaría comentar.

A partir de hace... qué 3 años? cuando el "boom" de los vampiros inicio y la saga de Meyer empezó a estar en todo lados, muchos de los viejos libros de vampiros empezaron a ser editados de nuevo, no solo de Rice, sucedió también con Charlaine Harris y un sin fin de nuevos y viejos autores que aportaron su grano de arena a esta interminable locura.

La parte buena es que ya que muchos de estos libros estaban agotados es una alegría poder verlos de nuevo en las librerías, al igual que a la nueva oleada de lectores que han caído rendidos a sus pies (aun sigo sonriendo cada vez que me toca ver a alguien en la calle con libro de Rice en la mano).

La parte mala es que los encargados del arte de las portadas decidieron quedarse con la misma gama de colores y diseño decadente que presentan los libros de Meyer y sus cubiertas negras con blanco y un rojo contrastante, presentando portadas no solo horrendas y con falta de creatividad sino que no tienen absolutamente nada que ver con el contenido de los libros, o qué? a poco se les hace estético ver un un ajo sangrante en la portada del libro de Pandora? noooo! es horrible! >_<

Tal vez estas ultimas portadas no sean las más feas, he visto muchas a lo largo de estos años, pero también he visto portadas hermosas y me gustaría que las vieran, asi que aqui van (pueden darle click a la imagen para verlas con mayor detalle).

Empiezo con algunas de las portadas sencillas; estas son unas primeras ediciones en inglés publicadas en los años 1976, 1985, 1988 y 1998. Básicamente se componen de un arreglo tipográfico y color; portadas tal vez demasiado abiertas a la interpretación pero elegantes y bien hechas, especialmente la edición de Lestat de 1985 :D




En las historias Rice hace referencia a varias pinturas y el arte renacentista con cierta frecuencia (entre otras corrientes) y algunas de las portadas siguen esta linea. Portadas como la de Armand 1998 y Blod & Gold 2001 presentan pinturas de Boticelli, mientras que "Vittorio" 1999 presenta una pintura de Agnolo Bronzino y Violin de 1997 presenta "San Sebastian" de Guido Reni.



Otro diseño de portadas que me pareció muy bueno a nivel diseño es la saga de estas portadas francesas que salieron entre el año 2004 y 2005. Es una ilustración con un buen manejo del claro obscuro y todas sus portadas están relacionadas a la historia que publican, algunas mejores que otras. Aun así toda la serie mantiene una constante y creo que es un buen diseño.




Aunque si de diseño e ilustración se trata mis favoritas son estas. Esta es una edición de Estados Unidos editada entre los años 1997 y 1999. Nos muestra una ilustración con mucho mas detalle, más color e incluso una muestra de la época y escenarios en la que la trama del libro se desarrolla. Simplemente es un diseño impresionante.




Esta es una edición más reciente del año 2008 básicamente es una composición tipográfica y/o ilustración tipográfica. Es un diseño totalmente espectacular, detallista y elegante; lo chistoso es que mientras estaba haciendo este post encontré el nombre de la diseñadora que creó estas magnificas portadas. Su nombre es Kate Forrester y su diseño es principalmente ilustración orgánica. Vale la pena que se pasen por su página que es http://www.kateforrester.co.uk/



Por otro lado hay ediciones que siguen manejando la misma gama de colores del negro, rojo y blanco; PERO si la saben usar y logran hacer algo diferente, atractivo y llamativo. Ese es el caso de estas portadas las cuales me parece que son italianas y son de este año 2010; algo que cabe destacar es que aquí se agregó el uso del dorado y con una buena estructura y manejo de la tipografía ofrecen una buena propuesta.




Y para que vean que no le tengo recentimiento a las ediciones en español estas son mis portadas favoritas en su publicación de Ediciones B, Merrick del año 2002 y El Santuario del año 2004.



En cuanto a la nueva saga Songs of the Seraphim, les presento sus portadas de primer edición en inglés. Un diseño sencillo, tal vez no espectacular pero definitivamente marca la nueva etapa de Rice.




Y por ultimo los dejo con lo que según encontré en internet es la portada de Angel Time en su primer edición en español; en espera a salir este noviembre/diciembre 2010. :D



Nos leemos )O(

martes, 5 de octubre de 2010

Edain McCoy, Starhawk y Anne Rice

Al parecer la temporada de libros se me viene encima, en estos días he adquirido tres libros nuevos y aunque no puedo hacer una critica de ellos ya que no los he leído si me gustaría comentarlos brevemente.


El primero es "Magia y Rituales de la Luna" de Edain McCoy. Desde que leí "Sabbats" esta autora se esta empezando a convertir en una de mis recomendadas. Hace casi un año vi "Magic and rituals of the moon" pero cuando regresé a la librería ya no estaba y lo encontraba agotado en internet. Asi que ahora para mi gran sorpresa ha salido la primer edición de este libro en español y por lo poco que he leido se ve bastante bueno. El libro es una breve historia del como es que la humanidad ha visto con fascinación y adoración a la Luna desde sus inicios; trae algunas historias, recetas, ejercicios, ilustraciones, y me parece que un poco sobre información astrológica. He de confesar que no siempre celebro los esbats sin embargo espero que este libro me ayude a hacer más énfasis en esta área.



El segundo es uno de los clásicos y más conocidos libros en el ámbito del paganismo y es "La Danza en espiral" de Starhawk. Recuerdo que este libro me lo pasaron en su versión ebook hace varios años, pero no tengo él habito de leer ebooks, simplemente no se me da leer en la computadora así que ese libro nunca lo terminé y a penas si lo empecé. El libro ya lo había visto hace un par de meses en la librería, de igual forma se agotó y a penas volvió a estar en existencia, así que esta vez no lo dejé ir. XD Por lo que he visto el libro trae historias, vivencias y relatos de la autora sobre su desarrollo espiritual así como algunos ejercicios.



Por último pero no menos, he decidido hacer las pases con mi autora de todos los tiempos Anne Rice, dejé de leerla al rededor de unos 4 años desde que decidió regresar al cristianismo y publicó "Christ the lord" o como le pusieron en español "El Mesías" que habla sobre la vida de Cristo. En ese entonces fui de aquellas personas que se negaron rotundamente a leer los nuevos libros y casi juré que no lo leería a menos que no tuviera otro libro más que leer. Llame a este libro como "eso" y aunque de repente me mostraba un poco más abierta ante la posibilidad de leerlo solo pasaban un par de mensajes para salir con algo como "honestamente no me he leído el libro y NO lo pienso hacer! aún así MUERE!!! MUERE!" (foros Talamasca 2007)

Ha pasado ya mucho desde entonces Rice a publicado la segunda parte de esta saga sobre Cristo "The Road to Cana", una autobiografía llamada "Called out of darkness", y el inicio de una nueva saga sobre ángeles y un asesino llamada "Angel Time" cuya versión en español saldrá a la venta este noviembre/diciembre y su segunda parte saldrá en noviembre titulada "Of Love and Evil". También hace dos años adquirí "Cry to Heaven" una de las primeras novelas que escribió y se publico en 1982 pero nunca terminé de leer. A todo este se junta el "boom" de los vampiros y sus libros vuelven a estar en existencia en las librerías y espero leer "Lasher" libro que estuvo agotado durante años.

Actualmente Rice ha decidido separarse del Cristianismo o más bien de la Iglesia Cristiana y su jerarquía como tal, debido a que simplemente no esta de acuerdo con la forma en que la Iglesia hace las cosas, esa discriminación hacia las personas gay, igualdad de derechos, las pederastas, el control y decisión natal de la mujer, etc. Simplemente Rice ha dejado la iglesia cristiana pero sigue creyendo en Cristo, lo cual asegura que le dará mayor libertad al escribir.

Con todo esto y más, personalmente me tragaré mis palabras dichas en Talamasca y he decidido explorar esta nueva fase de Rice, es una autora de la cual he aprendido mucho a lo largo de los años y creo que no es justo hacer y tener un prejuicio negativo solo por tratarse de literatura cristiana. Creo que como pagana puede ser interesante leer "El Mesias" y podré leerlo desde una perspectiva diferente; pienso hacerlo desde un punto de vista objetivo y con la mente abierta a lo que Rice tenga que ofrecerme de nuevo. Tal como ella dijo, no es necesario creer en vampiros para leer un libro sobre vampiros y tampoco es necesario creer en Cristo para leer un libro sobre Cristo. Creo que si la "yo" de hace 4 o 3 años leyera esto no me lo perdonaría XD

Si alguien ya ha leído alguno de estos libros me encantaría leer sus opiniones, mientras tanto nos seguimos leyendo.

lunes, 4 de octubre de 2010

Feria del Libro Zócalo DF 2010



Ayer que venia en el metro encontré por fin el anuncio de la Feria del Libro de este año, y me refiero a la que se pone en la plaza del Zócalo aquí en el DF. Durará del 8 al 17 de octubre y para los que ya hayan ido sabrán que se pone muy buena, encuentras infinidad de temas y diversos precios y personalmente he encontrado buenos ejemplares.
Así que vayan apartando fecha y dinero XD

Encontré también una imagen/cartel sobre algunos de los talleres literarios, se las dejo si la quieren ver a detalle.



Nos leemos.

jueves, 23 de septiembre de 2010

Feria del libro en el MNA

Hace ya un buen rato que no pongo sugerencias de exposiciones asi que les dejo una opción para este fin de semana. Se trata de la feria del libro del Museo Nacional de Antropología, quien por cierto esta de fiesta y celebrando sus 46 años :D



Les recomiendo mucho que vayan a la feria se pone muy padre, habrá presentaciones, música, exposiciones y claro venta de muchos libros. La entrada es libre y estará hasta el 3 de octubre.

Les dejo el spot para que lo vean y se animen a ir.


lunes, 20 de septiembre de 2010

Orgullo Pagano 2010



FELIZ DIA DEL ORGULLO PAGANO!! aunque hoy es el día "oficial" ayer fue la celebración en México, lleno de música, presentaciones, miniexposiciones, poesía, teatro, ritual, comida y bebida, que más podría una pedir? También aprendi hacer un talismán de trigo, espero tomarle foto al rato y subirla.



Hay que recordar que el PPD (pagan pride day), es un día en el que no solo nosotros como paganos nos sentimos felices y orgullosos de ser lo somos ya que eso debería de ser todos los días, pero más allá de eso creo que debe ser un día abierto a la tolerancia de culto, hacia y por parte de nosotros. Tal vez aqui en el DF y el Estado no exista una discriminación fuerte o grande, pero la hay, a mi me ha tocado y apuesto a que muchos otros también y por eso me agrada que existan este tipo de eventos, abiertos a la convivencia con nosotros mismos.


De manera muy extraña creo que este PPD lo sentí un poco mas "fuerte" de manera personal, es decir, el regresar al evento después de un año y ver rostros conocidos fue muy padre, rostros que si bien no puedo ver seguido por distancia, tiempo, etc. pero nos reencontramos con gusto y con la esperanza de seguir en contacto. No sé tal vez sea el hecho de ser solitaria pero este año me invadió el sentimiento de "estar con gente como yo" fue algo que necesitaba; ok se que puede sonar como una tontería pero en serio que ha esta solitaria le hacia falta estar entre iguales un rato. Lo que si es que sigo sin acostumbrarme a que me digan "hermana" eso si se siente raro XD

El día de hoy regreso a estar en la oficina, es lunes y el puente de las fiestas patrias ha terminado; aun asi no importa si están de regreso en la escuela o trabajo de nuevo; espero que celebren el día, hagan algo especial y celebren lo que aun esta por venir. Esta misma semana tenemos Mabon y celebración de Luna Llena asi que espero que tengan una semana mágica.

Nos leemos.

lunes, 13 de septiembre de 2010

Paganism: an introduction to earth centered religions



TITULO: Paganism: an introducction to earth centered religions
AUTOR: Joyce & Rives Higginbotham
EDITORIAL: Llewelyn
VALORACION: 5/5

Estoy leyendo "Paganism: an introducction to earth centered religions" de Joyce & Rives Higginbotham y aunque aun no lo termino he traido ganas de comentarlo desde hace varios días. Este libro lo compré por que tenía ganas de leer algo sobre paganismo en general (no unicamente wicca) y también por que me interesa la parte histórica, especialmente la de el desarrollo del neopaganismo en Norte America y asi tal ves comprender un poco más el desarrollo e impacto que ha tenido en México; por desgracia no he encontrado ningun libro que mencione la historia del paganismo y/o wicca en nuestro pais, muchos estan enfocados en Inglaterra, Estados Unidos y Candadá como es este libro.

"Paganism" esta enfocado principalmente a aquellas personas que apenas empiezan a conocer el mundo del paganismo, se enfoca un poco más sobre lo que es, sus creencias, su historia, sus origenes etc. Realmente cosas muy básicas que podríamos encontrar en libros básicos de wicca; sin embargo a mi parecer tiene varios puntos fuertes:

*El propósito principal del libro es informar, cultivar y aclarar algunos de los malos entendidios hacia el paganismo; al mismo tiempo que combate el prejucio en la gente. A diferencia de muchos otros libros que podemos leer este libro no esta enfocado para combertir al lector en un pagano o para "iniciarse" lo cual hace que el libro tome un enfoque muy distinto.

* Al ser un libro informativo maneja mucha teoria que no había visto en otros lugares o algunos otros libros no profundizan como por ejemplo habla sobre el como se construye o se forma un sistema de creencias, que es lo que hace a una religión una religión., diferencias entre paganismo, neopaganismo y la diferencia que hay con algunas otras religiones que por su mezcla entre el paganismo y el cristianismo se podrían quedar "en medio" como lo es la santería. Todo esto acompañado de diagramas y estructuras desglosadas para aquellos que tienden a perderse.

*Un punto interesante es una de las partes que habla el concepto del mal en el crsitianismo y en el paganismo, sobre como la imagen de el Diablo es un concepto del mal en el cristianismo, pero y en el paganismo? nosotros no tenemos un equivalente a esa imagen, entonces cual es el concepto del mal en el paganismo?... esta parte también habla sobre la historia de la visión "de El Mal"

Puntos en contra:

*Admito que hay partes en las que el libro me aburre, especialmente donde habla sobre cosas como los rituales, la rueda del año, los rituales etc. no por que sea el libro malo, simplemente es información que ya he visto en otros libros, es información muy básica y no me aporta nada más allá.

* De la misma forma algunos de los ejercicios no me son de mucha utilidad. Parece que en ciertas partes el libro esta enfocado a gente catolica/cristiana (o tal vez solo por que es el ejemplo más común) y los invita a hacer una irreflexión sobre las diferencias de conceptos entre ambas religiones; ejercicios que si bien no son malos a mi como pagana ya no me sirven de mucho.

*Es de esperarse que el libro solo se enfoque en estadísticas que tienen lugar en Canadá y EU, sin embargo creo que estaría bien que algún libro contara a nuestro pais como lo que es: parte de Norte América. Tal vez se deba a que en México el paganismo no es "fuerte" o sobresaliente como para ser tomado en cuenta en estadísticas de este tipo.

En resumen:
Es un libro recomendado para las personas que quieran saber sobre el paganismo en general, ya sea si es para saber si es el camino adecuado para uno, para saber mas sobre su historia o simplemente para informar a alguien. Creo que si el libro estuviera traducido al español sería un MUY buen libro para esos padres y familias testarudas que no dejan a sus hijos o familia practicar el paganismo por sus prejuicios, ya que este libro justamente se enfoca a derrivar esos mitos de una forma neutral, con historia, citas y diagramas para su mayor entendimiento. Si tienen familiares o conocidos con los que tengan malos entendidos sobre el concepto de lo que es pagano, este es un muy buen libro para leer, ya sea para que lo tomen como referencia de información o simplemente para que se los den a leer.
Para aquellos paganos ya con un poco más de tiempo en el tema tal vez puede ser un libro "de resumen" con pocas aportaciones de algo nuevo, aun asi los ejercicios te invitan a voltear hacia atrás y ver el camino recorrido.

Nos leemos )O(

miércoles, 8 de septiembre de 2010

Coatlicue, Musa de la plástica del siglo XX

En estos días en la página temporal del INAH se publicó un artículo sobre la influencia de Coatlicue en la plástica mexicana, simbolo/imagen/deidad muy poco conocida en comparación con otras piezas como la piedra del sol o Coyolxauhqui. Me encantó tanto el articulo que hago un copy/paste de este y agrego algunas de las pinturas mencionadas en él, ya que por desgracia no he podido encontrarlas todas.

El articulo original lo pueden ver aqui



"*** La monumental escultura mexica ha inspirado la obra de pintores como Diego Rivera, José Clemente Orozco, Saturnino Hernán y Miguel Covarrubias

*** La Coatlicue es un personaje poco difundido porque su imagen no es tan atractiva visualmente en comparación con la Piedra del Sol: Leonardo López Luján

La complejidad y la maestría con la que fue esculpida la Coatlicue, hace más de 500 años por los mexicas, cautivó a los artistas plásticos de principios del siglo XX, como a Diego Rivera, José Clemente Orozco, Saturnino Hernán y Miguel Covarrubias, al grado de haberse convertido en la única figura prehispánica que ha sido la musa de los pintores mexicanos.

Así lo señaló el arqueólogo Leonardo López Luján, durante su participación en el cierre del ciclo de conferencias Tiempo del Sol. Voces indígenas de la Conquista, que se desarrolló en el Museo Nacional de Antropología, con motivo de la remembranza de la Caída de Tenochtitlan hace 489 años.

El especialista en la cultura mexica destacó que esta diosa prehispánica ha sido poco difundida en comparación con el Calendario Solar, razón por la que no se ha popularizado tanto como el monolito, “porque es un personaje complejo que pocos entienden su significado y simbolismo”.

Desde su hallazgo, el 13 de agosto de 1790, los españoles no comprendieron el significado de esta escultura de andesita de dos metros y medio de alto, a tal grado que llegó a considerarse como una figura demoníaca, hecha por bárbaros, algo completamente diferente con lo que ocurrió con la Piedra del Sol, la cual desde el primer instante maravilló a todos los ibéricos.

Con el paso del tiempo y hasta la actualidad, el también conocido como Calendario Azteca continuó fascinando a propios y extraños, “ahora vemos a la Piedra del Sol en las monedas, en la camiseta de la Selección Mexicana, en los llaveros para los turistas, está en todas partes y eso a los artistas plásticos no les agradó porque ya es algo muy conocido.

“Ningún artista de este país ha hecho reproducciones o reinterpretaciones de la Piedra del Sol. En cambio, a la Coatlicue, los grandes artistas mexicanos optaron por utilizarla como musa”, refirió el arqueólogo del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-Conaculta).

Durante su ponencia, López Luján mencionó algunas de las principales representaciones de la diosa-madre de la tierra en la plástica mexicana, como el lienzo Nuestro Dioses Antiguos, que en 1915 pintó Saturnino Herrán y en el que sintetizó los elementos religiosos tanto indígenas como españoles, de esta manera, en esta obra aparecen fusionados un crucifijo y la Coatlicue.



En la década de los 20, Miguel Covarrubias hizo una caricatura para la revista Vanity Fair, dedicada a imponer la moda en aquella época, y “en esta obra el artista mexicano retrata en medio de un elegante cóctel a la Coatlicue, como haciendo referencia que a pesar de toda la elegancia que presentan esos hombres y mujeres que asisten a la reunión, la única celebridad es esta diosa mexica”.

En 1932, Clemente Orozco viaja a Hannover, Estados Unidos, y en la Biblioteca Baker del Dartmouth Collage, realiza una serie de murales, entre ellos La industrialización, en el que aparece retratada la Coatlicue como el alma que impulsa una maquinaria.



Unos años después, en Guadalajara, en el Hospicio Cabañas pinta el mural Sacrificio que en una de sus escenas retrata a una Coatlicue guerrera, con arco y flecha, comentó López Luján.

En 1933, Diego Rivera, con el apoyo de Edsel Ford, pintó un mural para el Institute of Arts, en Detroit, Estados Unidos, ahí plasmó La Coatlicue mecánica, obra que hace una reinterpretación de máquinas y troqueladoras con el contorno de la diosa mexica, haciendo referencia que esta maquinaria es el origen de la vida de esa ciudad.




En 1934, Rivera regresó a México y en el Museo Anahuacalli creó, en uno de los pisos, un mosaico que nada tiene que ver con la obra pintada en EU, “aquí hace una representación realista de la escultura que se exhibe en el Museo Nacional de Antropología”.

Cinco años después, en plena Guerra Mundial, Diego Rivera viajó a San Francisco donde realizó el mural Unidad Panamericana en el que representó la unión del continente americano y fusionó las dos pinturas anteriores de la diosa —la realista y la mecánica-—, y lo exhibió en la Exposición Internacional Golden Gate, de esa ciudad estadunidense.



El arqueólogo López Luján destacó que en la Colonia, a la Coatlicue se le conocía como Teoyaomiqui, deidad vinculada con los muertos, y fue hasta1867 que fue totalmente identificada como una diosa asociada con la tierra y la fertilidad.

Bajo la antigua concepción, en 1830 el litógrafo Carl Nebel retrató a la Teoyaomiqui, y en 1850 el prestigiado museógrafo británico Eduardo Taylor hizo una reproducción y la llevó a Europa para exhibirla en el Museo Egipcio.

Quince años después, en el Parque de Marte, cercano a la Torre Eiffel, en París, se exhibieron varias reproducciones de piezas prehispánicas como la Piedra del Sol, la Teoyaomiqui y el Templo de la Serpiente Emplumada de Xochicalco, entre otras.

“En Europa la pieza tuvo gran aceptación, sin embargo, causó mayor impacto visual la Piedra del Sol porque es un círculo perfecto que nos habla de la astronomía y del calendario de la creación mítica”, apuntó López Luján.

“Fue hasta 1867, cuando Alfredo Chavero, director del Museo Nacional, que mandó construir Maximiliano de Habsburgo, identificó a la Coatlicue como la diosa de la tierra y la fertilidad, y ya no más como Teoyaomiqui, una deidad oscura”, concluyó el arqueólogo."

lunes, 6 de septiembre de 2010

Ociosidades varias

Como no estuve en el DF, mi hermana me hizo el enorme favor de pasar a recoger el disco de "7th symphony" de Apocalyptica en mi ausencia, así que ya esta en mis manitas y les presumo



Esta genial! todo el disco! me enamoré de la canción "2010" y "Not strong enough" waaa!! no he tenido tiempo de ver el DVD, desde que regresé he estado de arriba para abajo en el trabajo, llego ya tarde a casa y este fin de semana ni siquiera tuve tiempo de sentarme a descansar y verlo :(

En otros asuntos, he agregado en la parte superior la imagen del Pagan Pride Day de este año, junto con el enlace al sitio y también agregué el enlace a la sección de paganismo. Ya se han estado organizando desde hace varios días y dando actualizaciones asi que si planean ir este año les recomiendo que visiten la página, se registren y vayan preparando el material para la actividad de este año.


Nos leemos )O(

lunes, 23 de agosto de 2010

Némesis: parte II, La manzana




Hoy 23 de agosto se celebraba la fiesta a Némesis, (ya otro año, que rápido); el año anterior escribi un post dedicado a esta Diosa, asi que no pienso profundisar mucho en el tema.

Por otro lado, este segundo año me he dado a la tarea de recopilar información nueva sobre ella y me encontrado con la sorpresa de que al parecer hay mayor "información" acerca de esta deidad en la web, "información" no necesariamente buena o útil; al parecer aun hay un gran mal entendido sobre su función. Me he encontrado con datos que van desde "Diosa del destino" "Angel/Guardian de una carta del tarot" hasta el clásico "Diosa vegativa" y la verdad esto me ha dejado con un muy mal sabor de boca; lo unico que puedo deducir por el momento es que hay deidades que son puestas o vistas debajo del contexto erroneo, y eso llega a pasar con las deidades menos comunes, o simplemente hay menos fuentes con las se pueda sacar una buan base de datos y eso resulta a que la gente se invente lo quiere; mi recomendación es que investiguen cada vez más a fondo la información que usen.

Ahora, para conmemorar la ocasión en el blog les voy a escribir una pequeña investigación sobre el simbolismo de la manzana y por ende del manzano; fruto y árbol que no solo es asociado con Némesis, sino con muchas otras deidades, épocas del año e historias. Asi que ahi les va:

La Manzana
“Se utiliza simbólicamente como un medio del conocimiento, que es fruto tanto del árbol de la vida, como del árbol de la ciencia y/o el árbol del bien y del mal. Es el conocimiento intuitivo que contiene la inmortalidad o el conocimiento distintivo que provoca la caída de quien la toma. La manzana es un símbolo de fertilidad, amor y también de conocimiento y sabiduría. Tiene poderes mágicos, fruto del más allá.
Al partir una manzana de manera horizontal se puede observar la figura de un pentagrama (estrella de cinco puntas) creada por las semillas y el hueso de la misma; por lo cual muchos la interpretan como la fruta del conocimiento y la libertad.

Entre los ejemplos más famosos en la literatura y la mitología podemos encontrar los siguientes:

La manzana de la discordia atribuida a Paris: manzana dada por Discordia (o Eris) y destinada a “la más bella”, disputada por Hera, Afrodita y Atenea.

Las manzana de oro del jardín de las Hespérides: las Hespérides, ninfas hijas de Nix (la noche), según algunas versiones, estas custodian las manzanas de oro; quien come de ellas no tiene ya hambre ni sed, ni dolor, ni enfermedad y estas no disminuyen nunca. En el árbol se enrosca una enorme serpiente; Hesíodo, relata que las manzanas son un regalo de Gea a Hera con ocasión de su boda con Zeus, las Hespérides cantan al unísono, junto a las fuentes de este lugar.

Ávalon: es una isla donde los manzanos dan sabrosas frutas durante todo el año. El mismo nombre del lugar derivaría de la palabra “aval” en galés que significa, ”manzana” y algunos lo traducen Avalon como “La isla de las manzanas”.

En la mitología escandinava la manzana desempeña el papel de fruto rejuvenecedor y regenerador. Los dioses comen manzanas y permanecen jóvenes hasta el fin del ciclo actual.

El mitólogo Joseph Campbell comenta, como en las representaciones de las culturas mesopotámicas, aparece el árbol custodiado por personajes de sexo femenino, ofreciendo sus frutos, sin que aparezcan signos de ira divina, peligro o prohibición “la dádiva del conocimiento de la vida está allí, en el santuario del mundo, para ser cogida, y es otorgada a cualquier mortal, hombre o mujer, que llegue con el deseo y la disposición adecuada para recibirla”.

La manzana consumida por Adán y Eva: en la tradición judeocristiana, la manzana aparece asociada a la tentación, al deseo y la prohibición; Eva peca comiendo la fruta incitada por la serpiente en el árbol del bien y del mal, y al ofrecérsela a Adán lo arrastra a la Caída y con él a toda la humanidad."

Aun resulta interesante ver el simbolismo de distintas culturas; espero la información les sea útil.
Nos leemos.

Fuentes:
Diccionario de símbolos AUTORES: Jean Chevalier y Alain Gheerbrant
Diccionario de símbolos AUTOR: Juan EduardoCirlot
http://www.revistafrida.com/frida/septiembre2008/arke.pdf

jueves, 19 de agosto de 2010

Vampirexia



Hace un par de días me voy enterando de este evento que va a tener lugar el próximo sábado 21 de agosto en el Circo Volador; hasta donde he tenido la oportunidad de leer es un evento que durará todo el día y habrá presentaciones literarias, musicales, platicas dedicadas a la figura del vampiro juvenil que tanto predomina actualmente en la literatura, la television y el cine; artisticas entre otras cosas. En su blog menciona lo siguiente:

"Los vampiros, hombres lobo y demás criaturas de la noche serán analizadas en la amena charla La ciencia de los monstruos, a cargo de Rodrigo Vidal Tamayo, director de Educación, Ciencia y Sociedad del Instituto de Ciencia y Tecnología del Distrito Federal.

En esta edición de Vampirexia tendremos como invitada a la figura del licántropo, de la que se hablará en la presentación de la Antología Mexicana de Hombres Lobo Tomo I: Revelaciones y Tomo II: Misterios de Luna, textos coordinados por Carlos Camaleón.

A su vez, las revistas Dark y Sangre y Cenizas se encargarán de presentar los proyectos editoriales ¿Quiénes son los góticos? y Lunas Negras. En la sección de cine, la revista virtual Cinefagia proyectará la cinta Al caer la oscuridad (Near Dark), joya del cine vampírico de los 80, dirigida por Kathryn Bigelow, ganadora del Óscar por La Zona del Miedo (The Hurt Locker) en 2010."


Personalmente este tema me agrada bastante, se me hizo interesante el evento y decidí hacer un post aqui. He de mencionar que nunca he asistido a este evento en ediciones anteriores (honestamente ni sabia que existía), únicamente he asisitido al Festival Vampirico de la Ciudad de México en dos ocasiones y he de decir que me agrada mucho el como Carlos Camaleón maneja la temática y las recomendaciones literarias que hace al público; sin duda es una muy buena forma de demsotrar que la figura del vampiro van más allá de Meyer y su "Crepúsculo" (como muchos dicen todo lo que una saga de vampiros NO debería de ser), sino que existe toda una historia detrás.

Lamentablemente dudo mucho que pueda ir, pues ya tengo compromisos para ese día; pero si alguien de aqui va espero que compartan su experiencia y tomen fotos.

También les recomiendo que se pasen por el blog del evento y vean más a detalle el programa.

http://vampirexia.blogspot.com/


Nos leemos.

martes, 10 de agosto de 2010

Josephine Wall

Hay muchisimos post que traigo atrazados; pero estas ultimas semanas el trabajo en la oficina a incrementado de manera considerable y ya no tengo tanto tiempo para divargar como solia tenerlo. También hace mucho que ya no escribo nada sobre arte, asi que aprovechando les traigo este post sobre Josephine Wall. Seguramente han visto sus pinturas y en caso de que no pues esta es una buena oportunidad para conocerla.

No pienso hacer un copy paste de su biografía ni aburrir con información que muchos no les interesa; bastese decir que Josephine Wall es una artista de fantasía y escultora inglesa nacida en 1947, su arte recibe influencia e inspiración de Arthur Rackham, y algunos otros artistas surrealistas como Magritte y Dalí, asi como del romanticismo de los pre-rafaelistas.



Su arte esta lleno de encantadoras y detalladas imagenes que fluyen libremente de su imaginación en una cascada interminable de ideas y simplemente son impresionantes. Los temas recurrentes en sus pinturas son la naturaleza, asi como algunas historias mitológicas y literarias e incluso cuenta con una serie dedicada a los signos zodiacales y cada cuadro cuenta una historia. Sin más que agregar les dejo varias de sus obras y si quieren verlas a detalle pueden dar click en la imagen para verlas en mayor tamaño.























Actualmente su arte se ha plazmado en una infinidad de soportes tales como tarjetas, calendarios, carteles, vidrio, ropa, revistas, fondos de escritorio, tazas, imánes, etc. No me queda más que recomendarles que visiten su página: http://www.josephinewall.co.uk/

Nos leemos )O(
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